中國古瓷器在海內外拍壇上一向非常搶眼，專家蜂擁而至，拍價屢立異高。但假如細心辨別的話，會發現在國內瓷器拍賣專場上，拍賣成交價獨占鰲頭。

清早期，動物紋壽字陶枕鍵，首先造型非常規整，口沿線條也是比較流暢自然，表面沁色也是很有層次，而且動物紋也是非常生動形象，動態較為傳神，寓意較為吉祥，包括大吉大利，還有連升三級，壽字也是非常生動形象，字體結構較為協調，胎質比較堅實干爽，而且出土皮殼以及沁色都非常自然，有不錯的市場價值，品相以圖片和視頻為準，喜歡可以收藏

很多丟失海外據專家介紹，五顏六色瓷曾在明清兩代呈現過制造高峰期，很多官窯瓷器首要來自于明代嘉靖萬歷期間和清代康熙期間，兩者個性附近，但又各具特色，從撒播下來的御窯著作來看，其宣德期間的青花五顏六色瓷能夠代表這一期間的個性特征。

不過，從其時前史記載來看，宣德官窯的五顏六色瓷也難為藏家所見，當然更談不上大規模保藏了。

一些行家剖析以為，中外藏家對五顏六色瓷的不合情緒始于明萬歷期間。很多五顏六色瓷銷往日本后，不只深得其時日本社會人士的喜愛，而且被上層人士和專業保藏家所珍愛。

進入清明今后，日本人愈加癡迷中國產的五顏六色瓷，很多人不惜重金求購，并掀起一股五顏六色瓷保藏熱。

最讓人津津有味的要數2000年香港蘇富比拍賣會上，一件明嘉靖五顏六色魚藻紋蓋罐通過屢次叫價，終究以4404萬港元成交，變成其時成交價最高的中國瓷器，也是五顏六色瓷拍賣至今最高的價格。

雖然今后五顏六色瓷在拍壇上再未呈現瘋狂的一幕，可是其價位基本價位都是處在1000萬以上的。

明前期釉上五顏六色瓷器傳世品不多見，因為其時景德鎮連續元代制瓷主流產品青花、釉里紅的出產。

但是從所見到的為數不多的洪武釉上紅彩能夠斷定，洪武期間的紅彩瓷器已為“五顏六色”瓷的蓬勃開展造聲蓄勢，能夠說洪武釉上紅彩已拉開了明代五顏六色瓷光輝的前奏。 洪武期間的五顏六色瓷器很少見，首要原因是洪武朝御窯廠設置較晚，其時所造瓷器應為民窯所燒。

1964年在南京明故宮遺址所發現的洪武期間釉上紅彩龍紋殘片，“盤壁表里各畫五爪紅龍兩條及云彩兩朵”。

其構圖動感非常激烈，筆意瀟灑勁利，龍紋圖畫空間組織疏密妥當，云朵畫法也生動活潑，充溢意味；胎壁勻稱，輕且薄，對光透映，里外龍紋疊合為一，體現了明初高明精致的制造水準。

器物雖小，但圖畫紋樣規劃合理，是明初釉上彩制形成就的展示。特別要指出的是，用紅彩描寫精細的龍紋、云紋等圖畫，僅僅明初才呈現于景德鎮。

宣德至正德期間的五顏六色瓷　宣德窯出產的瓷器種類之多是空前的，單純的釉上彩有釉上紅彩和五顏六色。有文獻記載：“彩瓷始自宣德。”

但從考古發現，洪武時已有紅彩呈現。但是宣德時所燒紅彩，較之洪武紅彩愈加艷麗，而且顏色有濃重和淺淡之分。“宣窯五顏六色深沉堆垛”，也許就是指這種顏色濃重的紅彩。

河北安次縣曾出土明宣德紅彩纏枝八吉利三足爐，其紅五顏六色呈黑紫，深暗凝厚，外表無光，紋樣線條粗暴。宣德時紅彩是釉上紅彩和五顏六色的初步，為后世的開展打下了根底。

明代五顏六色瓷器通過數朝的開展，到嘉靖、萬歷時已是適當成熟，質量和數量蔚然可觀，開創了五顏六色瓷制造的新局勢，在陶瓷史上做出了杰出貢獻，嘉靖朝瓷器出產量在明朝最多，因為選用“官搭民燒”的做法，呈現了官窯民窯競燒的局勢。

一起瓷器的對外輸出也極大地影響和促進了陶瓷種類的立異。《景德鎮陶錄》記載：“制造益考，無物不有。”嘉靖釉上五顏六色以紅、綠、黃、紫、孔雀藍、黑彩描畫圖畫，其中紅、綠、黃為三主色，亦有金彩等多種顏色的五顏六色器。

從某種意義上說，清康熙時的五顏六色瓷是真實意義上的五顏六色瓷。為何這么說呢？因為明代五顏六色，如不運用釉下青花，實際上就是釉上紅彩、綠彩、黃彩等；而康熙五顏六色的最大特點是運用了釉上藍彩和黑彩，形成了紅、綠、黃、黑、赭、藍等多種顏色的調配和運用。

因為有了深顏色的藍和黑，使得康熙五顏六色的顏色對比愈加調和、沉穩。康熙時藍彩燒成后的顏色，其深艷程度超過了青花，而黑彩又有黑漆般光澤。

康熙五顏六色所用的顏色比明代大大增多，因而康熙五顏六色比明代單純釉上五顏六色更顯得嬌艷動人。康熙五顏六色瓷光艷照人，很主要一點是在燒成上。

清代磁州窯黑釉蓋罐，此磁州窯黑釉蓋罐造型舒展規整，釉面亮澤肥映溫潤，胎質干爽致密，通體的包漿具有自然的歲月老化跡象，修足流暢有力，制作工藝時代風格明 顯，為清代時期制品，有一定的收藏價值，品相以圖片和視頻為準，喜歡的話可以關注與收藏

釉上彩是在彩爐中低溫燒成的，火候的掌握非常主要，溫度過高，有些釉上顏色會活動或丟失，爐溫太低則彩料的光澤缺乏。康熙五顏六色通常都顏色艷麗，光澤亮堂。

雍正五顏六色和盛極一時的康熙五顏六色比較有很大的不相同，一是數量削減，二是在顏色上改動曩昔以濃艷為主的特點，趨于濃艷，圖畫裝修也從繁復變為疏朗，筆意由遒勁趨向纖弱。

這種改變是兩方面要素形成的：一是粉彩已變成其時的主流產品，它的制造方法、審美取向必然影響五顏六色，雍正五顏六色在制作技術上就結合了粉彩中多層次的技法，然后獲得新鮮靜寂的作用。

二是雍正五顏六色在彩繪顏料方面仍以紅、黃、藍、綠、紫、黑、金等色為主，但彩繪作用已與以往有很大的不相同。雍正今后，五顏六色瓷逐步被新的彩瓷種類所代替。

從道光二十年鴉片戰爭迸發今后，清代政治發生了巨大改變，中國逐步淪為半殖民地半封建社會，瓷業的開展同別的經濟、文化事業相同，伴隨國勢之日衰，逐步走下坡路。

這正如《陶雅》所載：“中葉今后，深沉固不如康熙，漂亮也不及雍正。惟以不惜工本之故，猶足以容與中流。嘉、道以降，畫工彩料直愈趨愈下……”清末五顏六色已不再風流獨領。

清代時期地方窯風格的黒褐釉澀圈圈足的疊燒工藝碗一對，其造型舒展規整，胎質干爽而且致密，修胎飽滿渾圓，釉面溫潤肥腴，整體的包漿有自然的老化痕跡，制作工藝時代風格明顯，圖鑒真品，有一定的收藏價值，喜歡的話可以關 注與收藏